Viernes 03 de Abril de 2020
Hace 35 años se editaba Divididos por la felicidad, primer disco oficial de Sumo, un novedoso trabajo que presentaba al público argentino ritmos derivados de la escena postpunk londinense y neoyorkina, desconocidos a nivel masivo por estas tierras hasta entonces, y que además cambiaba la cara del rock nacional, que todavía estaba atravesado por el ánimo festivo de la “primavera democrática”.
El álbum, que paseaba por la new wave, el reggae y el ska, entre otros géneros, contenía clásicos como La rubia tarada, El reggae de paz y amor, Mejor no hablar de ciertas cosas, Debede y Kaya.
Esta publicación significó la llegada a una mayor cantidad de público para la banda que desde principios de los años 80 se movía por la escena under, liderada por Luca Prodan e integrada por Germán Daffunchio y Ricardo Mollo, en guitarras; Diego Arnedo, en bajo; Alberto Troglio, en batería; y Roberto Pettinato, en saxo.
El trabajo marcó una ruptura en el rock argentino, no solo a nivel estilístico, sino también por el hecho de contener muchas canciones en inglés, una novedad en un país en donde los precursores del género tuvieron una larga lucha con la industria por imponer composiciones en nuestro idioma.
Esto también ocurrió en momentos en que aún estaban abiertas la heridas por la guerra de Malvinas de 1982, un acontecimiento que llevó a la Junta Militar que gobernaba el país a prohibir la música en inglés.
Si bien el rock argentino de los 80 ya había incorporado en sus letras el humor y la ironía para mofarse del establishment, las líricas de Sumo dieron un paso más al presentar estas características desde un lugar que iba más al choque.
En lo referente al estilo musical, Sumo presentaba al público argentino un panorama conocido hasta el momento sólo por un reducido grupo de personas, que de alguna manera tenía información sobre lo que se escuchaba en los centros musicales a nivel mundial. Ya el título del disco hacía alusión a Joy Division, una de las bandas más importantes de la escena de