Una voz femenina y sus canciones a la napolitana
La cantante ítaloargentina, Paula Frondizi se presentará el viernes, desde las 20, en el Auditorio de la UCA Paraná, acompañada por el pianista Marcelo Rodríguez, en un recital organizado por la Asociación Mariano Moreno
Martes 15 de Septiembre de 2015
Este viernes, a las 20, en el Auditorio Juan Pablo II de la UCA Paraná (Buenos Aires 239), la Asociación Mariano Moreno presenta a Paula Frondizi junto al pianista Marcelo Rodríguez, quienes ofrecerán un repertorio de las bellas canciones napolitanas.
Durante el período de oro de la canción napolitana (aproximadamente entre 1880 y 1930), grandes compositores y poetas napolitanos conjugaron su arte, brindándole al mundo un verdadero tesoro de la música universal. Frondizi revivirá esas grandes canciones que quedaron en la memoria colectiva.
Esta es una artista ítaloargentina, antropóloga, traductora y cantante. Vivió muchos años en Roma, Italia, donde estudió flauta traversa y formó parte del Coro de la Accademia Filarmónica Romana.
En Buenos Aires estudió canto con dos grandes maestras: Lucía Maranca y Flora Yunguerman. Hace doce años comenzó a presentar su repertorio de canciones napolitanas inspirada en el estilo del gran cantante napolitano Roberto Murolo. A fines de 2013 salió su primer disco compacto, Napolitana que ha tenido gran éxito entre el público y la crítica en Argentina y en Italia.
Por su parte, Marcelo A. Rodríguez es pianista, compositor, productor discográfico, multi-instrumentista y docente. Cursó la carrera de Licenciatura en Música en la Universidad Católica Argentina y piano con la maestra Lucía Maranca. Estudió música contemporánea con Francisco Kröpfel, Alicia Terzian y Gerardo Gandini.
Viajó a India en 1994 donde cursó estudios de música clásica de la India. En el año 2000 fundó el Ensamble de Música Sufi de Argentina. Ha sido el arreglador y director musical de Napolitana, el CD de Frondizi.
En este trabajo discográfico, la cantante realiza un sentido homenaje a las más bellas canciones napolitanas que son, sin lugar a duda, patrimonio de la humanidad, un verdadero tesoro de la música universal.
La popularidad internacional de las canciones napolitanas se debió, en parte, a la emigración italiana al resto de Europa y a América entre 1880 y 1920. También contribuyó el interés de intérpretes de ópera como Enrico Caruso, quien recurría a estas canciones de su ciudad natal para interpretarlas como propina en sus actuaciones en el Metropolitan Opera House de Nueva York y las grabó en disco.
Más tarde llega un momento en que la invasión de las canciones de los EE.UU., el comienzo del cine hablado, la difusión de los discos y las dificultades para montar espectáculos en los teatros, contribuyen al ocaso de la canción napolitana, que tendría que esperar hasta la posguerra para adueñarse de los nuevos ritmos y del nuevo estilo para y demostrar su vitalidad inextinguible a través de nuevas canciones.
El programa
* El programa del viernes estará compuesto por las siguientes canciones:
- ‘A vucchella (Gabriele D’Annunzio y Francesco Paolo Tosti).
- Scetate (Ferdinando Russo y Mario P. Costa).
- Reginella (Libero Bovio y Gaetano Lama).
- Fenesta Vascia (Anónimo siglo XVI)
- Maria Marì (Vincenzo Russo y Eduardo Di Capua).
- Era de maggio (Salvatore Di Giacomo y Mario P. Costa).
- Passione (Libero Bovio, Ernesto Tagliaferri y Nicola Valente).
- Malafemmena (Totó).
- Santa Lucia Luntana (E. A. Mario)
- Nuttata ‘e sentimento (Alessandro Cassese y Giuseppe Capolongo).
Durante el período de oro de la canción napolitana (aproximadamente entre 1880 y 1930), grandes compositores y poetas napolitanos conjugaron su arte, brindándole al mundo un verdadero tesoro de la música universal. Frondizi revivirá esas grandes canciones que quedaron en la memoria colectiva.
Esta es una artista ítaloargentina, antropóloga, traductora y cantante. Vivió muchos años en Roma, Italia, donde estudió flauta traversa y formó parte del Coro de la Accademia Filarmónica Romana.
En Buenos Aires estudió canto con dos grandes maestras: Lucía Maranca y Flora Yunguerman. Hace doce años comenzó a presentar su repertorio de canciones napolitanas inspirada en el estilo del gran cantante napolitano Roberto Murolo. A fines de 2013 salió su primer disco compacto, Napolitana que ha tenido gran éxito entre el público y la crítica en Argentina y en Italia.
Por su parte, Marcelo A. Rodríguez es pianista, compositor, productor discográfico, multi-instrumentista y docente. Cursó la carrera de Licenciatura en Música en la Universidad Católica Argentina y piano con la maestra Lucía Maranca. Estudió música contemporánea con Francisco Kröpfel, Alicia Terzian y Gerardo Gandini.
Viajó a India en 1994 donde cursó estudios de música clásica de la India. En el año 2000 fundó el Ensamble de Música Sufi de Argentina. Ha sido el arreglador y director musical de Napolitana, el CD de Frondizi.
En este trabajo discográfico, la cantante realiza un sentido homenaje a las más bellas canciones napolitanas que son, sin lugar a duda, patrimonio de la humanidad, un verdadero tesoro de la música universal.
La popularidad internacional de las canciones napolitanas se debió, en parte, a la emigración italiana al resto de Europa y a América entre 1880 y 1920. También contribuyó el interés de intérpretes de ópera como Enrico Caruso, quien recurría a estas canciones de su ciudad natal para interpretarlas como propina en sus actuaciones en el Metropolitan Opera House de Nueva York y las grabó en disco.
Más tarde llega un momento en que la invasión de las canciones de los EE.UU., el comienzo del cine hablado, la difusión de los discos y las dificultades para montar espectáculos en los teatros, contribuyen al ocaso de la canción napolitana, que tendría que esperar hasta la posguerra para adueñarse de los nuevos ritmos y del nuevo estilo para y demostrar su vitalidad inextinguible a través de nuevas canciones.
El programa
* El programa del viernes estará compuesto por las siguientes canciones:
- ‘A vucchella (Gabriele D’Annunzio y Francesco Paolo Tosti).
- Scetate (Ferdinando Russo y Mario P. Costa).
- Reginella (Libero Bovio y Gaetano Lama).
- Fenesta Vascia (Anónimo siglo XVI)
- Maria Marì (Vincenzo Russo y Eduardo Di Capua).
- Era de maggio (Salvatore Di Giacomo y Mario P. Costa).
- Passione (Libero Bovio, Ernesto Tagliaferri y Nicola Valente).
- Malafemmena (Totó).
- Santa Lucia Luntana (E. A. Mario)
- Nuttata ‘e sentimento (Alessandro Cassese y Giuseppe Capolongo).