El grupo Eclíptica Teatral presenta: "Polifonía: un montaje sobre el amor"

El grupo Eclíptica Teatral de la ciudad de Santa Fe llega a Paraná con la obra Polifonía: un montaje sobre el amor, su nueva producción de danza teatro, dirigida por Brenda Jerichau. Se presentará el domingo 6 de octubre en la Escuela de Música, Danza y Teatro Profesor Constancio Carminio (Italia 61) a las 20.30.

"Polifonía: un montaje sobre el amor"

Sinopsis: ¿Cuántas formas tiene el amor de revelarse en el eco de nuestros cuerpos? El amor atraviesa la vida de quienes habitan este mundo y aún con el paso del tiempo continúan cautivados por la incertidumbre y la fragilidad en las que los sitúa el acto de amar. Por medio de la danza teatro Polifonía: un montaje sobre el amor, narra diferentes encuentros entre cuerpos que aman o han amado. A través de cinco cuadros independientes, se aborda la temática del amor como: no correspondido, propio, reprimido, a primera vista y el desamor; relatos que invitan al público a resonar con sus propias experiencias. La obra se concibe como una exploración de uno de los temas más universales y subjetivos: el amor. Reconociendo su presencia transversal en nuestras vidas y su constante transformación cultural, Eclíptica Teatral ha decidido abordar el amor desde perspectivas que buscan inspirar esperanza y humanidad en las relaciones.

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Eclíptica Teatral

La propuesta escénica es abordada desde la danza teatro y se estructura en cinco cuadros que presentan diversas narrativas sobre el encuentro de cuerpos que aman o han amado. El enfoque se distancia de la crítica directa a las idealizaciones y fracasos contemporáneos del amor, aunque estos temas subyacen en el trabajo. En su lugar, se opta por resaltar vínculos reales, humanos y empáticos, que se disfrutan en la simplicidad del silencio y los detalles cotidianos. El proceso creativo se enriqueció mediante la incorporación de elementos del lenguaje japonés, que aportan una singularidad poética a la obra. Palabras intraducibles como “renketsu-no-j”, (la ligereza del sentimiento amoroso) y “kyka-suigetsu”, (algo visible pero intocable, como una flor en el espejo) encapsulan conceptos que inspiraron las escenas y su puesta. Este enfoque lingüístico permitió explorar y expresar sentimientos complejos de manera única y evocadora.

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A su vez, la motivación creativa también fue alimentada de consumos culturales orientales como series coreanas, animé japonés y películas asiáticas, donde el énfasis en los gestos sutiles, como el roce de los dedos, las miradas significativas y los silencios intensos, predomina sobre la pasión y la velocidad de las relaciones físicas, encontradas más comúnmente en narrativas occidentales. Al llevar estos códigos a la escena, se revaloriza la sencillez del detalle y se exterioriza, a través de la corporalidad artística, la riqueza interna de los vínculos amorosos. A nivel dramatúrgico, el punto de partida fue una conceptualización profunda de los aspectos del amor que se deseaban explorar. Esto permitió crear una obra que trasciende el mero uso de adjetivos y metáforas, llevándola a una dimensión escénica donde los códigos poéticos se traducen en lenguaje corporal y visual.

Teatro

El espectáculo propone una puesta en escena que mezcla el lenguaje de la danza y el corporal para ofrecer una visión del amor que, a la vez que íntima y detallada, invita al espectador a una reflexión sobre la esencia de los vínculos humanos. Actúan Agostina Dela Rosa, Agustina Cejas, Alfonsina Acosta Pisano, Chechu Castro, Eugenia Mariotti, Enzo Leites, Karen Almada, Lucía Mazuquin y Paulina Albarello. Las entradas anticipadas tienen un valor de 7.000 pesos. Para entradas e información podrán comunicarse al 3436985787.